Interview med Enter Art Fairs direktør, Julie Leopold
“En kunstmesse er dér, hvor kunstøkosystemet mødes”
Interview med Enter Art Fairs direktør, Julie Leopold
Interview
Af Lærke Kopp Hansen
I slutningen af august samler Enter Art Fair endnu en gang kunstnere, gallerier, samlere, kuratorer og kunstinteresserede fra ind- og udland i København til et brag af en kunstevent. Men hvilken rolle spiller kunstmesser egentlig i en tid, hvor kunsten i stigende grad formidles digitalt? Vi har talt med Enter Art Fairs direktør, Julie Leopold, om markedet, mødet mellem mennesker og ambitionen om at gøre samtidskunsten tilgængelig for flere.
Enter Art Fair er blevet en central begivenhed på den nordiske kunstscene. Her mødes kunstnere, gallerier, samlere, kuratorer, institutioner og et bredt publikum i nogle intense dage, hvor kunsten ikke alene vises frem, men også bliver diskuteret, købt, formidlet og sat i nye sammenhænge. For Julie Leopold er det mødet mellem mennesker, der gør kunstmessen til noget særligt.

Abdus Salaam, Our Last Stone (Marmo II), 2024, presented by THK Gallery. Enter Art Fair 2025. Foto: Niklas Skaarup
Hvorfor mener du, at kunstmesser spiller en vigtig rolle i samtidskunstens økosystem?
“For mig er en kunstmesse et sted, hvor hele kunstøkosystemet mødes. Kunstnere, gallerier, samlere, kuratorer, institutioner og et nysgerrigt publikum er samlet under ét tag, og det skaber en energi, som er svær at genskabe andre steder.
Kunstmesser er med til at bygge broer. De skaber møder, samtaler og relationer, som ofte bliver begyndelsen på nye udstillinger, samarbejder, samlinger og muligheder. Derfor ser jeg kunstmessen som et vigtigt supplement til museer og kunsthaller – ikke som en konkurrent, men som en platform, der får kunsten til at bevæge sig.”

Enter Art Fair 2026. Pressefoto
Hvad kan en kunstmesse tilbyde kunstnere, gallerier og publikum, som traditionelle udstillingsinstitutioner ikke nødvendigvis kan?
“En kunstmesse er mere intens og mere åben på samme tid. Du ser mange positioner side om side, og det skaber en anden form for opmærksomhed.
For kunstnere og gallerier betyder det, at deres arbejde bliver sat i spil i en bredere kontekst, og at der samtidig er en direkte mulighed for, at værkerne kan finde nye hjem gennem salg og samlere, der er til stede i rummet. Det er en del af messens særlige dynamik, at mødet mellem værk og publikum også kan blive konkret.
For publikum betyder det, at man ikke bliver guidet gennem én fortælling, men selv skal navigere, opdage – og i nogle tilfælde også tage et værk med sig videre.
Det er en anden måde at være i kunst på - mere direkte, mere ufiltreret.”
I en tid, hvor meget kunst formidles digitalt, hvorfor er det stadig vigtigt at mødes fysisk omkring kunsten på en messe som Enter Art Fair?
“Digital formidling er fantastisk til at skabe synlighed, men kunst er først og fremmest en fysisk oplevelse. Man kan ikke mærke et materiales tyngde, opleve lysets betydning eller forstå et værks skala gennem en skærm.
Samtidig er det menneskelige møde uerstatteligt. Mange af de vigtigste relationer i kunstverdenen opstår i de spontane samtaler mellem mennesker. Det er ofte dér, idéer udvikler sig, samarbejder opstår, og kunsten får et liv, som ingen algoritme kan skabe.”

Enter Art Fair 2025. Pressefoto.
Hvordan bidrager kunstmesser til at skabe nye relationer og muligheder for kunstnere, både nationalt og internationalt?
“Enter Art Fair samler gallerier og kunstnere fra mange forskellige lande, og det betyder, at mennesker mødes, som ellers aldrig ville have krydset hinandens veje.
Vi oplever hvert år kunstnere blive introduceret til nye samlere, museer og kuratorer, og vi ser gallerier indlede internationale samarbejder på baggrund af møder under messen. Mange af de relationer fortsætter længe efter, at messen er slut.
Kunst udvikler sig gennem mennesker lige så meget som gennem værker. Derfor ser jeg relationerne som noget af det mest værdifulde, en kunstmesse kan skabe.”
Hvilken betydning har kunstmesser for udviklingen af et bredere kunstpublikum, og hvordan arbejder Enter Art Fair med at gøre samtidskunsten mere tilgængelig?
“Jeg tror, at samtidskunst bliver mest tilgængelig, når mennesker føler sig velkomne.
Man behøver ikke kende alle referencerne eller have købt kunst før for at kunne få en stærk oplevelse. Det vigtigste er nysgerrigheden.
Derfor arbejder vi meget med talks, guidede ture og møder mellem publikum og kunstens aktører. Vores ambition er, at både den erfarne samler og den førstegangsbesøgende går hjem med følelsen af at have oplevet noget, lært noget nyt og fået lyst til at vende tilbage.”
Hvad kendetegner årets udgave af Enter Art Fair?
“Årets udgave er som altid præget af en ambition om at skabe endnu stærkere møder mellem kunst, mennesker og idéer. Vi fortsætter med at samle nogle af de mest interessante internationale og nordiske gallerier, samtidig med at vi giver plads til nye stemmer og eksperimenterende praksisser.
Jeg glæder mig særligt til vores udvidede Sculpture Garden, hvor skulptur og performance mødes, og til et omfattende samtaleprogram, der inviterer publikum ind i de diskussioner, som præger samtidskunsten netop nu.
For os handler messen ikke kun om at vise og sælge kunst, men om at skabe en platform, hvor kunsten bliver et udgangspunkt for dialog.”

Enter Art Fair 2025. Pressefoto.
Hvordan ser du kunstmessernes rolle udvikle sig i de kommende år, både i Danmark og internationalt?
“Jeg tror, kunstmesser kommer til at spille en endnu vigtigere rolle i kunstens økosystem.
De internationale kunstscener bliver stadig mere forbundne, og derfor får kunstmesser en unik funktion som platforme, hvor kunstnere, gallerier, samlere, kuratorer, institutioner og virksomheder mødes på tværs af landegrænser. Det er her, nye relationer opstår, idéer bliver udvekslet, og kunsten finder nye veje ud i verden.
Samtidig tror jeg, at kunstmesser i endnu højere grad vil være steder, hvor man både kan opleve, forstå og erhverve kunst. De bedste kunstmesser formår at forene den kulturelle oplevelse med et stærkt marked, fordi de to ting er gensidigt afhængige.
Et stærkt kunstmarked er ikke kunstens modsætning. Tværtimod er det en forudsætning for, at kunstnere kan fortsætte med at skabe, og at gallerier kan tage chancer, investere i nye talenter og være med til at udvikle kunsten. Når kunsten bliver set, talt om, udstillet og samlet, er det med til at skabe et levende og bæredygtigt kunstliv.
For Enter Art Fair er ambitionen fortsat at være en international platform med nordisk afsæt - et sted, hvor kvalitet, nysgerrighed og stærke relationer går hånd i hånd, og hvor kunsten skaber værdi for kunstnere, gallerier, samlere og publikum.”
Enter Art Fair finder sted 27.-30. august i Lokomotivværkstedet og samler 88 internationale gallerier til fire dage dedikeret til samtidskunst.




